Nadia Boulangeraus neue Musik

Nadia Boulanger 1910 by Agence de presse Meurisse / Public domain

Nadia Juliette Boulanger (* 16. September 1887 in Paris; † 22. Oktober 1979 ebenda) war eine französische Komponistin, Pianistin, Dirigentin, Musiktheoretikerin und -pädagogin.

Leben

Nadia Boulanger war die Tochter des Komponisten, Dirigenten und Gesangslehrers Ernest Boulanger (1815–1900) und der Sängerin Raïssa Mychetskaja (1858–1935), einer russischen Adeligen. Ihre jüngere Schwester war die Komponistin Lili Boulanger (1893–1918). Sie begann bereits im Alter von neun Jahren bei ihrem Vater Orgel und Komposition zu erlernen. Später wurde sie von Louis Vierne (1870–1937) unterrichtet und ging ans Pariser Konservatorium. Bereits 1903 wurde Nadia Boulanger stellvertretende Organistin für Gabriel Fauré (1845–1925) an der Orgel der Kirche La Madeleine. 1904 erhielt sie im Alter von sechzehn Jahren die ersten Preise in Orgel, Begleitung und Komposition, 1908 den zweiten Preis im großen Prix de Rome in Komposition für ihre Kantate La Sirène. In ihrem Appartement in der Rue Ballu besaß sie eine Mutin-Cavaillé-Orgel.

1914 komponierte sie „Drei Stücke“ für Violoncello und Klavier. Der Pianist Raoul Pugno (1852–1914) setzte sich für Nadia Boulanger ein und führte unter ihrer Leitung ihre Rhapsodie variée für Klavier und Orchester auf. Auch komponierte er mit ihr gemeinsam eine Reihe von Werken, wie den Liederzyklus der Hellen Stunden (Heures claires). Nach seinem Tod widmete Nadia Boulanger sich stärker der Musikpädagogik, Orchesterleitung und der Verbreitung des Werks ihrer Schwester Lili Boulanger. Ab 1921 unterrichtete sie an der École Normale de Musique und am neu gegründeten Conservatoire Américain in Fontainebleau. Im selben Jahr reiste sie erstmals in die USA, wo sie fortan regelmäßig Meisterkurse gab. Sie wurde eine der berühmtesten Kompositionslehrerinnen des 20. Jahrhunderts.

Sie unterrichtete zum Beispiel den französischen Komponisten Maurice Journeau, und mehrere Generationen amerikanischer Komponisten zählten zu ihren Schülern, darunter Aaron Copland, Gerardo Guevara, Astor Piazzolla, Quincy Jones, Roy Harris und Philip Glass. Unter den zahlreichen von ihr unterrichteten polnischen Komponisten finden sich Namen wie Grażyna Bacewicz, Zbigniew Bargielski, Wojciech Kilar, Stefan Kisielewski, Zygmunt Krauze, Krzysztof Meyer, Marta Ptaszyńska, Kazimierz Serocki, Stanisław Skrowaczewski, Michał Spisak, Witold Szalonek, Antoni Szałowski, Stanisław Wiechowicz und Antoni Wit. Ihr größter Klavierschüler war der Rumäne Dinu Lipatti (1917–1950), mit dem sie 1937 die ersten gemeinsamen Aufnahmen machte. Bis heute wohl unerreicht ist ihre Einspielung der Brahms-Walzer op. 39 für vier Hände. Eine enge Freundschaft verband sie auch mit Igor Stravinsky (1882–1971). Sie unterrichtete seinen Sohn Swjatoslaw Sulima Stravinsky (1910–1994), der ebenfalls ein bekannter Musiker wurde, und vermittelte Igor Stravinsky für eine Lehrtätigkeit an die Harvard University.

Als sie 1938 das Boston Symphony Orchestra dirigierte, brach sie in eine traditionsgemäß männliche Domäne ein. Es war ihr erster Auftritt außerhalb Frankreichs und das erste Mal, dass dieses Orchester unter der Stabführung einer Frau spielte. Ihr Ruf als Dirigentin wuchs besonders im Zusammenhang mit modernen Werken und alter Musik, für die sie sich sehr einsetzte.

Während des Zweiten Weltkriegs lebte sie als Lehrerin in den USA. 1946 kehrte sie nach Paris zurück. Sie übernahm eine Professur am Pariser Konservatorium, wo sie bis zu ihrem Tod unterrichtete. Ihre vielleicht wichtigste Rolle fand sie jedoch als Leiterin des Conservatoire Américain in Fontainebleau, einer offenen, englischsprachigen Sommerakademie mit internationalem Rang.

Ihre Wohnung in Paris wurde zum Treffpunkt der französischen musikalischen Welt. In der „Boulangerie“ (französisch heißt das Bäckerei) verkehrten unter anderem Aaron Copland, Maurice Ravel, Arthur Honegger, Leonard Bernstein, Priaulx Rainier, Grażyna Bacewicz, Vilayat Inayat Khan und Noor-un-Nisa Inayat Khan und Thea Musgrave, denen sie Unterweisung in Harmonielehre, Komposition, Kontrapunkt, Musikanalyse und Instrumentation gab. Zeitweise unterrichtete sie auch an der Yehudi Menuhin School in England.
Quelle Wiki: https://de.wikipedia.org/wiki/Nadia_Boulanger

Nadia Juliette Boulanger (* 16 September 1887 in Paris; † 22 October 1979 ibid.) was a French composer, pianist, conductor, music theorist and pedagogue.

Life

Nadia Boulanger was the daughter of the composer, conductor and singing teacher Ernest Boulanger (1815-1900) and the singer Raïssa Mychetskaya (1858-1935), a Russian noblewoman. Her younger sister was the composer Lili Boulanger (1893-1918). She began learning organ and composition from her father at the age of nine. Later she was taught by Louis Vierne (1870-1937) and went to the Paris Conservatoire. As early as 1903, Nadia Boulanger became assistant organist to Gabriel Fauré (1845-1925) at the organ of La Madeleine church. In 1904, at the age of sixteen, she won first prizes in organ, accompaniment and composition, and in 1908 she won second prize in the Grand Prix de Rome in composition for her cantata La Sirène. She had a Mutin-Cavaillé organ in her flat in the Rue Ballu.

In 1914 she composed “Three Pieces” for violoncello and piano. The pianist Raoul Pugno (1852-1914) championed Nadia Boulanger and performed her Rhapsodie variée for piano and orchestra under her direction. He also composed a number of works together with her, such as the song cycle of the Bright Hours (Heures claires). After his death, Nadia Boulanger devoted herself more to music education, orchestral conducting and the dissemination of her sister Lili Boulanger’s work. From 1921, she taught at the École Normale de Musique and at the newly founded Conservatoire Américain in Fontainebleau. In the same year, she travelled to the USA for the first time, where she gave regular master classes from then on. She became one of the most famous composition teachers of the 20th century.

She taught the French composer Maurice Journeau, for example, and several generations of American composers were among her students, including Aaron Copland, Gerardo Guevara, Astor Piazzolla, Quincy Jones, Roy Harris and Philip Glass. Among the many Polish composers she taught are names such as Grażyna Bacewicz, Zbigniew Bargielski, Wojciech Kilar, Stefan Kisielewski, Zygmunt Krauze, Krzysztof Meyer, Marta Ptaszyńska, Kazimierz Serocki, Stanisław Skrowaczewski, Michał Spisak, Witold Szalonek, Antoni Szałowski, Stanisław Wiechowicz and Antoni Wit. Her greatest piano pupil was the Romanian Dinu Lipatti (1917-1950), with whom she made their first joint recordings in 1937. Her recording of the Brahms Waltzes op. 39 for four hands is probably unrivalled to this day. She also had a close friendship with Igor Stravinsky (1882-1971). She taught his son Svyatoslav Sulima Stravinsky (1910-1994), who also became a well-known musician, and arranged for Igor Stravinsky to teach at Harvard University.

When she conducted the Boston Symphony Orchestra in 1938, she broke into a traditionally male domain. It was her first appearance outside France and the first time that orchestra had been under the baton of a woman. Her reputation as a conductor grew, especially in connection with modern works and early music, for which she was a strong advocate.

During the Second World War, she lived in the USA as a teacher. She returned to Paris in 1946. She took up a professorship at the Paris Conservatoire, where she taught until her death. However, she found perhaps her most important role as director of the Conservatoire Américain in Fontainebleau, an open, English-language summer academy of international standing.

Her flat in Paris became the meeting place of the French musical world. Among those who frequented the “Boulangerie” (French for bakery) were Aaron Copland, Maurice Ravel, Arthur Honegger, Leonard Bernstein, Priaulx Rainier, Grażyna Bacewicz, Vilayat Inayat Khan and Noor-un-Nisa Inayat Khan and Thea Musgrave, to whom she gave instruction in harmony, composition, counterpoint, musical analysis and instrumentation. At times she also taught at the Yehudi Menuhin School in England.
Source Wiki: https://ene.wikipedia.org/wiki/Nadia_Boulanger

Diskografie












Noten

Kammermusik Noten

3 piecesfür Cellocello, Klavierpiano

für Cellocello, Klavierpiano

Mélodies 1für Klavierpiano


  • Cantique
  • Chanson
  • Élégie
  • Prière
  • Soir D’Hiver
  • Soleils Couchants
  • Versailles
für Klavierpiano

Mélodies 3für Klavierpiano

  • Allons voir sur le lac d’argent
  • Aubade
  • Extase
  • Ilda
  • La Sirène
  • Mon cœur
  • Mon âme
  • Poème d’amour
  • Un grand sommeil noir,
  • Écoutez la chanson bien douce
für Klavierpiano

Cantique (Lux aeterna)für Cellocello, Harfeharp, Orgelorgel, Violineviolin



für Cellocello, Harfeharp, Orgelorgel, Violineviolin

Six Melodiesfür Klavierpiano

für Klavierpiano

Mélodies 2für Klavierpiano



  • Ach! die Augen sind es wieder
  • Heures ternes
  • La Mer
  • Le beau navire
  • O schwöre nicht!
  • Was will die einsame Thräne
für Klavierpiano

Deux Morceauxfür Klavierpiano, Violineviolin
Ausgabe: Downloaddownload

für Klavierpiano, Violineviolin
Ausgabe: Downloaddownload

Vers la vie nouvellefür Klavierpiano


für Klavierpiano

Kleine Klavierstückefür Klavierpiano


für Klavierpiano

Trois Piècesfür Klavierpiano, Violaviola


für Klavierpiano, Violaviola

Trois Pièces No. 2 en la mineurfür Cellocello, Klavierpiano



für Cellocello, Klavierpiano

Trois Pièces No. 3 en ut dieze mineurfür Cellocello, Klavierpiano



für Cellocello, Klavierpiano

Trois Pièces No. 1 en mi bémol mineurfür Cellocello, Klavierpiano



für Cellocello, Klavierpiano

The Chester Vocal Anthology – Tenorfür Klavierpiano




für Klavierpiano

Frauen komponierenfür Orgelorgel





für Orgelorgel